דמות בקומדיה דל ארטה | דמות בקומדיה דל ארטה מילון

מורדו פתרון תשחצים ותשבצים - כי ידע לא קונים בכסף.
הפעם קבלנו את ההגדרה דמות בקומדיה דל ארטה. בכמה צעדים פשוטים נמצא את הפתרון המבוקש. הביטוי "דמות בקומדיה דל ארטה" יכול להופיע במדור התשחצים בעיתונים היומיים, בשבועונים, בירחונים, בחוברות תשבצים או במגזינים השונים.

לרשותכם ייסדנו את מילון התשבצים - מורדו, שיסייע לכם לפתור את התשחץ במהירות ובקלות. ראשית, נסתכל על ההגדרה דמות בקומדיה דל ארטה בתשחץ, ונמנה את מספר המשבצות המרכיבות את הפתרון. אחר כך נגולל את המסך מטה, ומיד יופיע מאגר של תשובות אפשריות. על מנת להקל על החיפוש שבצנו את התשובות לפי סדר האלפבית. אז למה אתם מחכים - בואו למצוא את התשובה הנכונה. 

קומדיה דל'ארטה: תיאטרון האלתור האיטלקי

הקומדיה דל'ארטה היא סוגה תיאטרלית ייחודית שצמחה באיטליה (מדינה באירופה) במהלך המאות ה-16 וה-17, בתקופת הרנסאנס. המונח "Commedia dell'arte" באיטלקית מתורגם לעתים בטעות כ"קומדיית אמנות", אך למעשה משמעותו המדויקת היא "קומדיה של המקצוע" או "קומדיה של המלאכה". זאת מכיוון שהמילה "arte" באיטלקית של ימי הביניים והרנסאנס התייחסה ל"עיסוק" או "מלאכה", ולא ל"אמנות" במובן המודרני. סוגה זו התאפיינה בשחקנים מקצועיים, הידועים כ"קומיצ'י דל'ארטה", אשר הקדישו את חייהם לאמנות התיאטרון ועסקו בה כמקור פרנסה. הדגש על המקצועיות של השחקנים היה חשוב להבדיל אותם משחקנים חובבים, שלרוב היו בני המעמד הגבוה ועסקו בתיאטרון כתחביב בלבד.

מאפיינים ייחודיים: אלתור, מסכות ודמויות קבועות

הקומדיה דל'ארטה התבססה על מספר מאפיינים ייחודיים שהפכו אותה לצורת תיאטרון מובחנת ומשפיעה. המרכזי שבהם היה האלתור: השחקנים לא פעלו על פי תסריט קבוע, אלא אלתרו את דבריהם ופעולותיהם במהלך ההצגה. עם זאת, האלתור לא היה חופשי לחלוטין, אלא התבסס על מתווה עלילתי כללי ועל דמויות קבועות וסטריאוטיפיות. שימוש במסכות היה מאפיין בולט נוסף, כאשר רוב הדמויות לבשו מסכות ייחודיות שסייעו לקהל לזהותן מיד. המסכות לא רק הגדירו את זהות הדמות, אלא גם את אופייה ומקומה החברתי. בנוסף, הקומדיה דל'ארטה שילבה אלמנטים של פנטומימה, אקרובטיקה ומוזיקה, מה שהפך את ההצגות למופעים דינמיים ורב-תחומיים. הצגות אלו היו פופולריות מאוד בקרב כל שכבות החברה, החל מהאיכרים הפשוטים ועד לאצולה הגבוהה, והן הוצגו הן ברחובות ובכיכרות והן בארמונות ובתיאטראות מפוארים.

הדמויות הקלאסיות: גלריית הטיפוסים של הקומדיה דל'ארטה

במרכז הקומדיה דל'ארטה עמדו מספר דמויות קבועות, שכל אחת מהן ייצגה טיפוס חברתי או אנושי מסוים. הדמויות המרכזיות כללו את ארלקינו, המשרת הערמומי והזריז, וקולומבינה, המשרתת החכמה והתחמנית. פנטלונה היה הסוחר העשיר והקמצן, בעוד אל דוטורה גילם את דמות המלומד הפטפטן והמזדקן. אל קפיטנו היה החייל המתרברב שמעמיד פני אמיץ, בריגלה היה הנבל התככן, ופולצ'ינלה התאפיין בערמומיות ובחוכמת רחוב. פדרולינו היה הטיפש התמים שקל להונות אותו. בנוסף, כמעט בכל הצגה הופיע זוג אוהבים צעירים, שלרוב נקראו פלורינדו ואיזבלה. כל דמות התאפיינה בשפת גוף ייחודית, מסכה מיוחדת, ולעתים קרובות גם בניב או מבטא מסוים. הדמויות הללו לא היו רק תפקידים, אלא מעין "מקצועות" שהשחקנים התמחו בהם לאורך כל הקריירה שלהם, מה שאפשר להם לפתח ולשכלל את הדמות לאורך שנים.

מבנה העלילה והתפתחותה: מפשטות למורכבות

העלילות בקומדיה דל'ארטה עברו התפתחות משמעותית לאורך השנים. בתחילה, הן התבססו על "ארבע המסכות" - שני זקנים (הסוחר ואיש המדע) ושני משרתים (אחד ערמומי ואחד טיפש). העלילות הפשוטות הללו התמקדו בהיפוך המעמדי, כאשר המשרתים הערמומיים מצליחים להערים על אדוניהם העשירים אך הטיפשים. עם הזמן, העלילות הפכו מורכבות יותר עם הוספת דמויות האוהבים הצעירים. הסיפורים התפתחו לכדי משולשי אהבה, חילופי זהויות, והתחפשויות מתוחכמות. נושאים כמו התאהבות בלתי אפשרית, גילוי בני משפחה אבודים, ומזימות סבוכות הפכו לחלק בלתי נפרד מהרפרטואר. העלילות גם שיקפו היפוך מעמדי ומגדרי שלא היה קיים בחברה של אותה תקופה, כאשר המשרתים גוברים על אדוניהם, הצעירים על הזקנים, והנשים על הגברים השולטים בחייהן. זה אפשר לקהל לחוות פנטזיה של שחרור חברתי, גם אם רק על הבמה.

הסצנריו והאלתור: המסגרת לחופש היצירתי

למרות שהקומדיה דל'ארטה התבססה על אלתור, היא לא הייתה חסרת מבנה לחלוטין. הבסיס להצגות היה ה"סצנריו", מעין תקציר מחזה ששימש כמסגרת לאלתור השחקנים. הקובץ הראשון של סצנרי שפורסם היה "Il Teatro delle Favole Rappresentative" מאת פלמיניו סקאלה ב-1611, שכלל חמישים תקצירי מחזות. כל סצנריו כלל פתיחה עם תקציר העלילה, רשימת שחקנים ואביזרים נדרשים, ותיאור של שלוש מערכות מחולקות לתמונות. בכל תמונה צוינו כניסות ויציאות של שחקנים ובסיס טקסטואלי להרחבה ואלתור. בנוסף, ניתנו נספחים עם מונולוגים, פתגמים, בדיחות וקללות לשימוש השחקנים. מבנה זה אפשר לשחקנים חופש יצירתי תוך שמירה על מסגרת עלילתית קוהרנטית, מה שהבטיח שההצגה תהיה מובנת ומהנה לקהל.

עיצוב הבמה והתפאורה: גמישות ופונקציונליות

עיצוב הבמה והתפאורה בקומדיה דל'ארטה היה מודולרי ופונקציונלי, מה שאפשר להציג את אותה הצגה הן בכיכר העיר על במה מאולתרת והן באולם ייעודי בביתו של אציל. התפאורה הסטנדרטית לקומדיה הייתה רחוב או כיכר עיר, עם לפחות שני בתים משני צדי הבמה. הבתים כללו פתחים כמו דלתות, חלונות ומרפסות, שאפשרו תנועה ותקשורת בין הפנים והחוץ. למרות שלא ניתן היה לראות לתוך הבתים, ניתן היה לשמוע קולות מתוכם, מה שהוסיף ממד נוסף לעלילה. הרחוב היה מוקד הפעילות העיקרי, כאשר גבירות מכובדות נשארו בבתיהן ותקשרו עם החוץ דרך החלונות או המרפסות, או כשהתחפשו ויצאו החוצה. שימוש במחיצות ווילונות היה נפוץ ואפשר האזנות סתר והתחבאות, אלמנטים חשובים בעלילות המסובכות. עבור הצגות פסטורליות, שהיו פחות נפוצות, התפאורה דימתה סביבה טבעית כמו יער, הר או אחו. גמישות זו בעיצוב הבמה אפשרה ללהקות הקומדיה דל'ארטה להתאים את ההצגות שלהן למגוון רחב של מקומות ונסיבות, מה שתרם לפופולריות ולנגישות של הז'אנר.

המסכות והשימוש בהן: כלי ייחודי לביטוי דרמטי

המסכות היו מרכיב מרכזי וייחודי בקומדיה דל'ארטה, שונות מאלו ששימשו בתיאטרון היווני העתיק. בעוד שהמסכות היווניות כיסו את כל פני השחקן, בקומדיה דל'ארטה השתמשו בחצאי מסכות שכיסו רק את האף, העיניים וחלק מהלחיים. שינוי זה הביא מספר יתרונות משמעותיים: ראשית, הוא שיפר את הדיקציה של השחקנים, מכיוון שהפה נשאר חשוף. שנית, המסכות החלקיות היו 'נייטרליות' יותר מבחינת הבעה, מה שאפשר לשחקנים חופש רב יותר בעיצוב הדמות ובהבעת רגשות שונים. כל דמות הייתה מזוהה עם מסכה ספציפית, שעיצובה שיקף את אופי הדמות ומעמדה החברתי. למשל, מסכתו של ארלקינו הייתה שחורה עם גבות מורמות, המבטאות את ערמומיותו, בעוד שמסכתו של פנטלונה הייתה בעלת אף ארוך וזקן, המסמלים את גילו המבוגר וקמצנותו. השימוש במסכות לא רק עזר לקהל לזהות את הדמויות במהירות, אלא גם אפשר לשחקנים להיכנס לדמות בקלות רבה יותר ולשמור על האנונימיות שלהם, מה שהיה חשוב במיוחד כאשר הציגו סאטירות פוליטיות או חברתיות נועזות. בהצלחה !

מודעות




פתרון 2 אותיות: 

פתרון 3 אותיות: 

פתרון 4 אותיות: 
פתרון 5 אותיות:

פתרון 6 אותיות: איזבלה, בריגלה, קפיטנו
פתרון 7 אותיות: ארלקינו, פנטלונה
פתרון 8 אותיות ומעלה: פולצ'ינלה, פדרולינו, פלורינדו, קולומבינה
פתרון שתי מילים ומעלה: אל דוטורה, אל קפיטנו
ביטויים דומים: דמות בקומדיה דל ארטה מילון, דמות בקומדיה דל ארטה 7 אותיות, דמות בקומדיה דל ארטה פירוש, דמות בקומדיה דל ארטה תשחץ, דמות בקומדיה דל ארטה תשבץ
כדי למצוא תשובות נוספות - השתמשו בתיבת החיפוש בראש הדף.
יש לכם פתרון אחר להציע? כתבו לנו בתיבת התגובות!
עזרנו לכם למצוא את הפתרון לתשבץ? תפרגנו לנו בלייק!